Très peu de ceux qui ont joué au jeu original sont encore dans le secteur du journalisme de jeux vidéo aujourd’hui. Beaucoup d’entre eux sont même déjà à la retraite, car trois décennies représentent beaucoup. Et dans le cas d’Alone in the Dark, nous parlons de 32 ans exactement.
Exploré du point de vue de deux protagonistes – interprétés par la star de Stranger Things, David Harbour, et l’actrice acclamée Jodie Comer de Thirteen – Alone in the Dark est une histoire d’horreur lovecraftienne sombre et atmosphérique présentée à travers un prisme de film noir.
Pour beaucoup, Alone in the Dark est le précurseur d’un genre qui a ensuite porté à l’excellence la saga Resident Evil. Sans Alone in the Dark, les Silent Hill, Resident Evil ou Dino Crisis n’existeraient pas. Et je le dis sans crainte de représailles.
L’histoire habituelle, mais avec un ajout clé
Alone in the Dark suit Emily Hartwood (Jodie Comer) et le détective privé Edward Carnby (David Harbour) dans leur voyage à Derceto Manor, une maison pour personnes atteintes de fatigue mentale, pour enquêter sur la disparition de Jeremy Hartwood, l’oncle d’Emily.
Jusqu’ici tout est normal, c’est le même (ou presque le même) scénario que celui que nous avions dans le jeu de 1993 qui a tant enchanté de gens. Mais voici un changement génial : le jeu peut être joué avec l’un des deux protagonistes… et ainsi l’histoire et les missions changent suffisamment pour en valoir la peine.
Les créateurs affirment que la durée du jeu est trois fois plus longue que celle du jeu original et ressemble à un Resident Evil 2 Remake car il raconte les deux histoires, celle de Carnby et celle de Hartwood, car elles offrent toutes deux une histoire et des missions uniques.
Et oui, c’est un succès, car cela offre un vent de fraîcheur très bienvenu à un jeu qui, par ailleurs, est extrêmement ancien dans le sens strict du terme.
Malgré tout et malgré les 32 années écoulées, l’intrigue et l’histoire d’Alone in the Dark restent une merveille lovecraftienne qui n’a pas du tout vieilli, l’un des meilleurs dans son genre même en 2024.
L’histoire se déroule de manière rythmée et les découvertes ne cessent de nous surprendre au fur et à mesure que nous jouons, jusqu’à ce que nous atteignions un point où le joueur le plus jeune se demandera : « Et maintenant, que dois-je faire ? » Mais je développerai ce point plus tard.
Un jeu qui plaira à ceux qui étaient là… il y a 3 000 ans
Permettez-moi de citer Elrond (Le Seigneur des Anneaux, La Communauté de l’Anneau, 2001) lorsque je dis que ceux qui y ont joué à l’époque l’apprécieront, car à mon avis, étant déjà âgé de 32 ans… ce jeu m’a surpris alors que je n’avais que quelques mois. Par conséquent, il y aura moins de gens qui s’en souviennent et encore moins qui continueront à y jouer à ce stade.
Le jeu est conçu pour plaire aux premiers joueurs qui, en 1992, ont pu profiter de l’un des meilleurs jeux d’horreur de toute la décennie, mais l’effort pour ramener le jeu en 2024 s’est limité, seulement, à l’aspect graphique.
La jouabilité est rudimentaire, le combat est très maladroit et la plupart du temps, nous passerons à travers le même couloir tout en lisant encore et encore le même journal que nous avons trouvé sur une table de nuit.
Ce n’est pas mal, de nombreux jeux du genre reproduisent cette prémisse, mais en 2024, nous demandons aux développeurs de ne pas rester figés dans ce qui fonctionnait en 1990, de prendre des risques et de mettre un peu le jeu à jour.
De plus, le jeu permet de le jouer en Mode Classique et en Mode Actuel, où la principale différence entre les deux est la difficulté des énigmes. Autrement dit, celles-ci sont les mêmes, mais le Mode Actuel met en évidence des parties clés des textes ou vous donne des indications sur les étapes intermédiaires entre les énigmes.
Étant en 2024 et ayant une bonne expérience dans ce genre de jeux, le Mode Classique semble très lourd et difficile pour quelqu’un qui n’a pas joué à l’original. Chaque énigme peut vous prendre plus d’une heure, ce qui rend l’expérience très pesante.
Le mode plus contemporain ne rend pas les énigmes plus faciles, mais il s’adapte aux joueurs d’aujourd’hui, permettant de terminer les puzzles plus rapidement et donnant ainsi du dynamisme au jeu. C’est sans aucun doute la façon correcte de jouer au jeu à mon avis.
Les graphismes sont magnifiques
J’ai pu y jouer sur PlayStation 5 et c’est superbe. Pour moi, le mode de jeu le plus confortable est le mode Performance, car il offre un taux de rafraîchissement plus fluide et l’apparence est pratiquement identique.
Je me souviens qu’au début du jeu, lorsque j’ai vu la première cinématique, j’ai craint le pire car les modèles et les textures semblaient anciens et plats, comme un jeu de 2012. Heureusement, une fois le gameplay lancé, la qualité s’améliore considérablement.
Le travail réalisé pour intégrer Jodie Comer et le chercheur David Harbour dans le monde du jeu vidéo est génial, ils semblent être vivants et c’est très difficile à réaliser. Sinon, demandez à Kojima avec son Death Stranding.
En plus d’eux, la maison Derceto est magnifiquement recréée. Ça semble, sonne et se ressent réel. C’est très important car nous passerons de nombreuses heures à parcourir les mêmes couloirs, bien sûr.
Vaut-il la peine de jouer à Alone in the Dark en 2024 ?
C’est une question compliquée, mais qui a une réponse. Si vous étiez en 1992 en train de jouer au jeu original, ce n’est pas que vous devriez l’acheter, c’est que vous devez le faire. Ce n’est pas tous les jours qu’un classique aussi fondamental pour le secteur du jeu vidéo est ramené à la vie, alors vous devez le soutenir coûte que coûte.
Si vous n’avez pas joué à l’époque mais que vous avez toujours voulu le faire, vous devez également l’acheter quoi qu’il en soit. C’est la meilleure façon de vivre l’histoire sombre et atmosphérique du genre de terreur lovecraftien d’Alone in the Dark, c’est la forme ultime (comme les remakes de Resident Evil).
Est-ce que vous aimez les jeux de survie d’horreur et les casse-tête ? Alors cela dépend. Ce jeu ne ressemble presque en rien à un Remake de Resident Evil, désolé. Il est beaucoup plus statique, beaucoup moins axé sur l’action et bien plus axé sur la réflexion.
Pour cette raison, ce jeu n’est pas un « Must Have » comme Prince of Persia ou Alan Wake 2, mais plutôt un jeu de niche qui sait jouer ses cartes : la nostalgie et les graphismes. Alors je vous laisse prendre la décision finale… Que choisirez-vous?
